Když Galerie Arthura M. Sacklera poprvé vytvořila pohlcující tibetskou buddhistickou svatyni, s blikajícími svíčkami podobnými světly a desítkami zlatých soch a artefaktů Buddhy před sedmi lety, stala se docela populární.
"Lidé přišli, " říká Debra Diamond, kurátorka jiho a jihovýchodního asijského umění ve Freer | Sackler. "Někteří lidé přicházeli jednou týdně po dobu tří měsíců." Každý zaměstnanec přišel každý den, meditoval.
"Lidé napsali mnoho komentářů, které říkaly:" Pomohlo mi to zpomalit, "říká Diamond. "Celé muzeum pomáhá lidem zpomalit, ale byl to velmi zvláštní prostor."
Takže když muzeum plánovalo setkání s Buddhou: Umění a praxe v Asii - jeden z pěti hlavních exponátů, které označují znovuotevření Freer a Sackler poté, co byl Freer uzavřen na téměř dva roky renovace - bylo určitě zahrnuto Buddhistická svatyně.
Je to však jeden ze dvou pohlcujících prostorů na výstavě Buddhy, čerpaných z rozsáhlých sbírek muzea.
Tibetská buddhistická svatyně ze sbírky Alice S. Kandell, detail (Galerie Arthura M. Sacklera, dárek od Alice S. Kandell) Druhým je tříkanálový digitální film The Texture of Practice: Srí Lanka's Great Stupa, který návštěvníkům umožní zažít buddhistické místo na Srí Lance, kde se údajně konají relikvie historického Buddhy.
"Je to ohromně krásné a meditativní." Není to jako typický dokument, “říká Diamond. "Je to skoro jako umělecký film." Návštěvníci mohou obíhat kolem tří obrazovek nebo se na gauči zhroutit, aby to vše dovezli. "Udělali jsme to 'Den v životě Stupy." Říká Diamond.
Mniši, mnišky a laici procházejí denními praktikami jeden den během prosincového úplňkového festivalu v Ruwanwelisaya stupa ve městě Anuradhapura. Přestože film běží jen něco málo přes 10 minut, říká: „jde to od úsvitu do východu měsíce na tomto jednom stúpišti na Srí Lance.“
Vzhledem k tomu, že jde o smyčku, meditativní film s okolním zvukem a bez vyprávění, může zvát delší pobyty a elektronické podložky jsou k dispozici pro ty, kteří chtějí více informací o tom, co vidí.
Diamond vypráví o tom, kdy přišel režisér Freer | Sackler Julian Raby zkontrolovat zkušební běh filmu. "Myslel jsem, že si strčil hlavu, ale vytáhl polštář a sledoval všechny ostatní."
Poskytuje stejný druh meditativního zážitku, jaký přichází skrze upravenou svatyni.
Bodhisattva (bosatsu), Japonsko, období Heian, konec 12. století (Freer Gallery of Art) 
Historický Buddha, střední Tibet, 14. století (Galerie Arthura M. Sacklera) 
Prajnaparamita, Kambodža, angkorské období, ca. 1200, Bayon Style (Galerie Arthura M. Sacklera) 
Padmasambhava, Central Tibet, ca. 1700-1750 (Galerie Arthura M. Sacklera) 
Medicína Buddha Bhaishajyaguru, Indonésie, centrální Jáva, 8.-9. Století (Galerie Arthura M. Sacklera) 
Budoucí Buddha Maitreya (Mile), Čína, provincie Che-pej, Quyang, dynastie Northern Qi, 550-77 (Freer Gallery of Art) Svatyně, které byly původně zapůjčeny z kolekce Alice S. Kandell, když byla poprvé vystavena v roce 2010 (Kandell darovala sbírku muzeu následující rok), je svatyně větší než kdy jindy, má 243 objektů, z toho 20, které měly dosud nebyla veřejně vystavována, zastupující tibetské, čínské, nepálské a mongolské umělce od 13. do 19. století.
Umístěný na polychromovaném tibetském nábytku před brakovanými svitkovými obrazy nebo thangky se stává zušlechtěným duchovním a uměleckým prostředím.
"Venku můžete ocenit objekt, který vyšel ze svatyně, jako umělecké dílo muzea, " říká Diamond. "Tady je to úplně jiné." Můžete vidět, jak by vypadali ve svatyni aristokrata na tibetské náhorní plošině. A jsou postaveny způsobem, který je liturgicky správný. “
Je to nepřerušeno druhem štítků a pouzder, které představují zbytek muzea, ale informace o objektech jsou k dispozici v digitálních kioskech.
Elektronika dvacátého prvního století také hraje roli v dalším aspektu výstavy, který ilustruje pouť po celém kontinentu mladého korejského mnicha z 8. století, který se vydá na cestu do Indie ve věku 16 let a cestuje do Persie a Čínská hedvábná cesta.
Poutníci, kteří pracují se studenty na Michiganské univerzitě, přicházejí s vlastní aplikací, na které jsou hry založené na starodávných dílech, jako je Freerovo vlys z Gandhary v Pákistánu, který ukazuje Buddhovu démoniku. Návštěvníci si mohou vyzkoušet vlastní hru ve verzi hry. "Pokud vyhrajete, jste osvícení, " říká Diamond. Pokud ne? "Zkus to znovu?"
Byl to částečně hlavní donor výstavy, Robert HN Ho Family Foundation, který povzbuzoval inovativní přístupy, řekl Diamond. Existují však také nové úhly starověkých hospodářství z celé řady kultur. Někteří možná nikdy nebyli v muzeu vidět, protože je odkázal Charles Freer v roce 1909; jiní možná byli přehlédnuti v chodbě a na výstavě měli jasně osvětlený 360 stupňový pohled. A jsou tu poprvé nové přírůstky do sbírky, jako například zvon z Indonésie ve tvaru stupa.
Návštěvníci budou dotázáni na jejich reakci na inovace výstavy; na základě jejich reakcí může být show změněna v polovině plánovaného tříletého běhu, říká Diamond.
A digitální podložky budou k dispozici, aby odpověděly na některé z nejčastějších otázek, které předměty přinášejí, jako například jak se objekty dostaly do muzea, nebo v případě pozoruhodného Gautama Buddhy, který láká návštěvníky v jednom ze dvou vstupů na výstavu, proč jeho vlasy jsou modré.
"Není to otázka, která by mě osobně napadla, " říká Diamond. "Ale protože jsme o to mnohokrát požádáni, rozhodli jsme se to vložit."
Ano, žlutá postava s modrými vlasy si může nejdříve myslet na Marge Simpsonovou, ale důvodem je to, že barva je taková, že používali lapis lazuli, vzácnou modrou skálu, o které Diamond říká, že byla považována za velmi krásnou.
Ačkoli Buddha ze 14. století, centrálního Tibetu, zakoupeného před 20 lety na počest 10. výročí Sacklera, je vidět v patchworkovém rouchu, Diamond říká: „Buddhisté po celé věky projevují svou oddanost tím, že ho předávají nejvzácnějším látky, které mají, zlacený bronz a lapis lazuli. “
Setkání s Buddhou: Umění a praxe napříč Asií probíhá 29. listopadu 2020 v Smithsonian's Arthur M. Sackler Gallery ve Washingtonu, DC
